Philippe Schoeller (*1957)

Son style pourrait être associé à des vocables tels que couleur, transparence, énergie fine, subtilité, tout autant que énergie foisonnante, souplesse, mouvement et forme organique. De l'oeuvre solo extrêmement dépouillée, telle l'épure Hypnos Linéa qu'il composa pour la flûte baroque de Pierre Hamon, jusqu'au très large orchestre foisonnant tel celui de ses Totems, son écriture témoigne d'un très haut soucis du détail, de la vie du geste instrumental, tout autant qu'une certaine quête de vertige propre à la passion dont témoigne Philippe Schoeller pour ce qu'il nomme "les perceptions texturales": vagues, flux des vents dans les roseaux, dans les futaies, vols d'étourneaux, nuages ou galaxies d'évènements que nous offre le spectacle permanent de la nature vivante. Cette passion de la perception mise en perspective s'appuie sur cette quête de perfection,voire de dépouillement extrême où l'ouïe s’ouvre, s’éveille et s’illumine, en alerte infiniment." (Alexandra Steinberg, Musicologue, Vienne, Autriche)

Philippe Schœller étudie le piano avec Jean-Claude Henriot, l’harmonie et le contrepoint avec Béatrice Berstel, le chant choral dans le chœur Bach de Justus von Websky, s’initie à la direction d'orchestre avec Gérard Dervaux à l’Ecole Normale de Musique de Paris, et à l’analyse avec Robert Piencikowski. De 1982 à 1986, à Paris, il suit les cours de Pierre Boulez au Collège de France ainsi que les masters classes de Franco Donatoni au conservatoire et les cours libres de Iannis Xenakis à l’École des hautes études. Ses rencontres avec Helmut Lachenmann lors d’une conférence en 1985 à Paris, Henri Dutilleux à Tours en 1990 et Elliott Carter en 1983 seront les plus marquantes. Il enrichit également sa formation de musicien par des études en musicologie et en philosophie à l’Université Paris-Sorbonne.
Il donne de nombreuses conférences et enseigne l'analyse et la composition au Conservatoire national supérieur de musique de Lyon. Il anime également des master classes au Conservatoire national de Coppenhage en 2004, à la Hochschule de Hannovre en 2004 et à l’Ircam en 2005. Il suit le stage d’informatique musicale à l’Ircam avant d’y réaliser d’importants travaux sur la synthèse sonore dans le but d'élaborer une nouvelle lutherie en accord avec la lutherie traditionnelle.
Ses œuvres sont données dans le monde entier. Il est lauréat du concours international de composition Antidogma de Turin en 1984, du Prix Henri Dutilleux de Tours en 1990, de la Fondation Natixis - Banque Populaire - Crédit National en 1993-1997, du Prix Paul Gilson à l’unanimité en 2001 pour Totems et du Prix de la meilleure création instrumentale décerné par la Sacem en 2009 pour Tree to Soul, qui lui décerne aussi en  2012 le Prix de la meilleure musique de film pour L'exercice de l'état. Deux publications discographiques reçoivent le « Coup de cœur » de l'académie Charles-Cros. (Avec l'aimable autorisation de l'Ircam © Ircam-Centre Pompidou)